Ян Стен, наблюдатель мгновений

Ревекка Фрумкина

Ревекка Фрумкина

Ян Стен (Jan Steen, 1626−1679), голландский художник, оставил более 800 законченных полотен, как правило небольшого формата. Изображал он преимущественно бытовые сцены из жизни своих современников. А если Стен писал картину на библейский сюжет, то разницу составляли разве что костюмы и интерьеры. Так что сотни полотен Яна Стена — это прежде всего замечательный образец жанровой живописи.

Заметьте, что, размышляя о художнике, мы обычно начинаем с ответа на вопрос «Как?» — то есть думаем в терминах метода, а не в терминах предмета изображения (чтó изображено). Впрочем, советское искусствознание делало акцент именно на предмете, в силу чего высшим достижением русской живописи неизменно оказывались передвижники с их социальной критикой — то есть жанровая живопись.

Жанровой живописью принято называть изображения с выраженным сюжетом: это всегда некое действие, остановленное взглядом художника. В XVII веке Голландия расцветала и богатела, жители украшали свои дома коврами (персидскими), бело-синим фаянсом (дельфтским) и картинами — прежде всего произведениями своих соотечественников. Для частного дома подходили работы относительно скромного формата: разумеется, натюрморты Снайдерса (впрочем, он фламандец), размером 1,5×2,5 м, годились только для дворцов, зато натюрморты Геда и Калфа и сюжетные картины Яна Стена были в самый раз.

Стен, несомненно, учитывал вкусы публики: у него много работ, варьирующих определенную, видимо популярную, тему/сюжет: дама за туалетом; веселящаяся компания (десятки работ); врач у больной дамы (не менее восьми полотен); учитель с детьми и т. д. Не менее виртуозно Стен писал портреты и пейзажи (см., например, портрет бургомистра Дельфта с дочерью).

Ян Стен родился в Лейдене в семье пивовара и сам неоднократно открывал то пивоварню, то гостиницу. Слыл он гулякой, — впрочем, как полагают многие исследователи, это скорее домыслы.

Автопортрет, ок. 1670. Государственный музей в Амстердаме

Автопортрет, ок. 1670. Государственный музей в Амстердаме

Стен работал во всех крупных городах Голландии, участвовал в организации в Лейдене Гильдии св. Луки, потом, уже в зрелом возрасте, стал ее президентом. Помимо жанровых сцен Стен писал превосходные портреты, а также изображал мифологические сюжеты — последние приближены к его бытовым сценкам.

В равной мере Стен владел искусством создания многофигурных композиций и сцен с участием двух-трех персонажей.

Многофигурные композиции у него, как правило, динамичны: это, например, праздник — и непременно праздничное веселье и застолье. Поэтому на картине присутствуют старые и малые, хозяева и гости, дети всех возрастов, разномастная посуда, блюда и бутылки, пироги и объедки, собаки и кошки, потерянный кем-то башмак, опрокинутый стул и т. п.

Изображение при этом развернуто к зрителю, так что картина в целом напоминает сцену из спектакля. У кого-то я прочитала, что Стен участвовал в театральных постановках — видимо, речь идет об участии Стена в «камерах риторов» (rederijkkamers), то есть обществах любителей литературы и театра, восходящих к средневековым Нидерландам. Риторы сочиняли стихи и пьесы по случаю различных праздников.

Сцена с участием одного персонажа у Стена — дама за едой или за туалетом. Другой популярный сюжет — визит врача, где подлинная или мнимая больная — молодая дама, рядом с ней обычно мать или служанка и доктор, который считает у больной пульс.

Особенность полотен Стена — это тщательная проработка деталей и замечательная изобретательность в их подборе. Чтобы понять замысел, стоящий за этими якобы мелочами, надо помнить, что полотна Стена висели дома — их следовало не спеша разглядывать, подобно тому как наши дети разглядывают картинки в своих книжках: «А вот кувшин как у нас…»

Если вы внимательно посмотрите на портрет губернатора Дельфта с дочерью, то увидите, что Стен был еще и незаурядным портретистом, а также мастером пейзажа.

Портрет бургомистра Дельфта с дочерью

Портрет бургомистра Дельфта с дочерью

Колорист он тоже был выдающийся: его золотистые и голубые ткани, его особенный красный… И бесконечное разнообразие коричневых тонов. Вот скромная картина «Урок игры на клавесине». Девушка держит напряженные кисти рук над клавиатурой, явно не решаясь взять аккорд. Справа от нее — учитель музыки, но его мы как бы не замечаем — пока не рассмотрим всё остальное, хотя и эта фигура тщательно выписана. Но именно девушка — героиня этой нехитрой истории: ее нежная щека и скромная сережка, полудетские руки, корсаж из тонкой кожи, подчеркивающий силуэт…
Урок игры на клавесине

Урок игры на клавесине

Мы уходим из музея, а девушка так и не решается взять аккорд…

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Связанные статьи

Оценить: 
Звёзд: 1Звёзд: 2Звёзд: 3Звёзд: 4Звёзд: 5 (Пока оценок нет)
Загрузка...
 
 

Метки: , , , , , ,

 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *